Почему фанатский трейлер «Грейсон» — лучший проект о Бэтмене, который вы никогда не видели

0
2

Дик Грейсон — единственный, кто может восстановить справедливость в Готэме. Бэтмен мертв. Комиссар Гордон скомпрометирован и работает на коррумпированные силы, которым даже Супермен и Чудо-женщина слишком заняты, чтобы задавать вопросы. Робин снял свой костюм, но у него нет выбора, кроме как вернуться. Джокер вернулся, возглавляя свиту из каратистов и модниц-Джокеретт. А в тенях скрывается Пингвин.

Это не кадр из комикса. Это вступление к «Грейсону», демонстрационному трейлеру, который выглядит так, будто стоил миллионы. Но на самом деле это не так.

Режиссер Джон Фиорелла и оператор Габриэль Саблофф потратили 18 месяцев, работая по ночам и в выходные, чтобы создать этот расширенный превью-ролик. У них не было никакой поддержки студии. Никакого сценария. Никакого бюджета. Никакой гарантии, что полнометражная версия когда-либо выйдет на экраны. Только общая одержимость супергероями DC Comics и отчаянное желание создать что-то осязаемое.

Подход

Фиорелла не скрывает своих мотивов. Он хотел снять фильм, которым мог бы гордиться, что-то стоящее того, чтобы им поделиться. Для кинематографиста это базовый уровень. Но давайте будем честны: это также шоурил. Портфолио высокого риска, созданное, чтобы продемонстрировать страсть и профессионализм.

«Я осознаю, что шансы на то, что настоящий фильм будет снят, составляют один к миллиарду, но я не боюсь этих шансов».

Видение мрачное. Оно переосмысляет динамику Бэт-семьи в мире, где иконы отодвинуты на второй план или скомпрометированы. Грейсон остается один. Эстетика кинематографична, она использует вес исходного материала, чтобы скрыть нехватку ресурсов. Это доказательство того, на что способны независимые создатели, когда они достаточно увлечены проектом, чтобы выкладываться на все сто.

Вероятно ли, что он станет полнометражным фильмом? Скорее всего, нет. Шансы малы. Но треймер сам по себе является впечатляющим образцом фанатского кинематографа. Он доказывает, что для рассказа увлекательной истории о последней надежде Готэма не всегда нужна печать студии. Вам просто нужен правильный объектив, правильное освещение и готовность работать, когда все остальные спят.

Остальное — просто шум. Или, может быть, это начало чего-то настоящего.

Математика была жестокой. У Фиореллы и Саблоффа было ровно 18 000 долларов на создание полуторaminутного трейлера, который выглядел так, будто стоил в десять раз дороже. Речь шла о том, чтобы убедительно показать погони на мотоциклах, подводные побеги, пиротехнику и трюки с силой, бросающие вызов законам физики. Но когда пришли счета, большая часть этих денег исчезла в черной дыре пленочной основы, проявки и тиражирования. На кейтеринг, не говоря уже о дополнительных членах съемочной группы, ничего не осталось.

Эта финансовая удавка диктовала их рабочий процесс. Они не могли позволить себе ежедневную или еженедельную проверку отснятого материала. Вместо этого они ждали. Большие партии проявленной пленки поступали только раз в три месяца. Можно представить себе напряжение.

«Был только один пересъем… Я приписала это удаче, но после того, как вернулись вторая и третья партии… это просто дань таланту Гэба Саблоффа». — Фиорелла

Эта единственная ошибка? Костюм Робина, лежащий в Бэт-пещере. Все остальное попало в кадр идеально. С первого дубля. Это не удача. Это Гэб Саблофф, который точно знает, что он делает.

Съемка на аналоговую камеру в цифровую эпоху

Саблофф использовал стандартную камеру Bolex 16mm. Он надел на нее анаморфотный объектив, чтобы имитировать широкоформатное изображение без соответствующей цены. Зачем идти на аналоговую съемку, когда цифровая дешевле? У Фиореллы были свои причины.

Ей нравилась камера Bolex, потому что у нее не было батареи. Вы заводит ее. Снимаете. Весь день. Если у вас есть пленка. Цифровые сенсоры перегреваются. У цифровых камер есть ограничения. А Bolex? Она механическая. Ей все равно.

Но была и более важная причина. Замедленная съемка.

«Я не видела, чтобы кто-то с низким бюджетом добился такой замедленной съемки, которую я искала… если только это не Джордж Лукас».

Цифровая замедленная съемка существует, конечно. Но при ограниченном бюджете? Это компромисс. Bolex дала им тот специфический, плавный вид, который они хотели. Речь шла не только об экономии денег. Речь шла об эстетическом контроле.

Партизанская тактика

Эта команда не просто нарушила правила съемок — они полностью их проигнорировали.

Съемки только по выходным.
Локации находились методом «сбора».
Разрешения? Их не существовало.

Им нужна была сцена похорон Бэтмена. obvious выбором казался общественный гольф-поле. Но их оттуда выгнали. И снова выгнали. И еще раз. К тому времени, как они закончили съемку этой последовательности, их выгнали с большего количества полей, чем они могли сосчитать.

Лос-Анджелесская публичная библиотека спасла ситуацию. Или, точнее, спасло предположение библиотекаря.

В день съемок это пространство позже днем арендовала команда настоящего полнометражного фильма. Библиотекарша увидела, как съемочная группа устанавливает камеры, и решила, что они являются частью этой постановки. Фиорелла и Саблофф не стали ее исправлять. Они не просили разрешения. Они просто начали съемку.

Сцены прошли без помех.

А затем была сцена с движением камеры: Робин бежит по оживленной улице. В полном костюме супергероя. На высокой скорости.

Закрытие городской улицы стоит денег. Найм статистов стоит еще дороже. У Саблоффа была более дешевая идея.

Он сел в машину. Подал сигнал Фиорелле. Сказал ему бежать.

Они выехали на переполненный тротуар в центре города в выходные. Фиорелла, одетый как Робин, пробежал мимо растерянных прохожих. Саблофф снимал со стороны пассажира. Никаких разрешений. Никакой полиции. Только движение.

Список локаций читается как шпаргалка для бедных киномейкеров:
— Публичный пляж
— Темный переулок
— Автострада 405
— Интерьер их квартиры
— Бассейн жилого комплекса

Но настоящая магия? Она не была цифровой.

По словам Фиореллы, весь трейлер полагался на аналоговые трюки.

Всего четыре цифровых эффекта. Вот и всё.

Четыре.

Остальное было практическим. Физика. Тайминг. Дым.

Возьмем сцену, где Робин блокирует шквал пулеметного огня металлической дверью.

Они не генерировали искры на постпродакшене. Они прикрепили фейерверки к внешней стороне двери. Подожгли их по очереди. Камера зафиксировала взрывы, ударяющие по металлу. Настоящий огонь. Настоящий удар.

А затем Супермен.

В сценарии было указано, что он должен поднять тяжелый бронированный танк.

Поднять настоящий танк? Невозможно.

Поэтому они использовали эффект форсированной перспективы.

Маленькая игрушечная танк на переднем плане. Супермен стоит на заднем плане.

Идеально выровни кадр. Мозг заполняет пробелы. Танк выглядит огромным. Супермен выглядит сильным. Это работает.

Съемка под водой

Сцена, где Робина приковывают к стулу и бросают в глубокий бассейн, потребовала такого уровня самодеятельности, который граничит с безрассудством. Вместо того чтобы просто снимать в аквариуме, создатели фильма построили настоящую подводную капсулу. Они взяли два огромных мусорных бака, приварили их друг к другу, установили смотровые окна из плексигласа и утяжелили конструкцию 350 фунтами балласта, чтобы она оставалась на дне.

Это было либо гениально, либо глупо. Вероятнее всего, и то, и другое.

Фиорелла вспоминает испытания на герметичность с недоумением и легким смехом. Ее первоначальный дизайн провалился мгновенно. Она не до конца осознавала, насколько сильным становится давление воды всего на глубине трех с половиной футов. Поэтому они improvisировали. Они использовали мусорные баки. Это сработало, но едва.

Гейб был внутри.

«Давление воды пыталось раздавить бочки. Оно было настолько сильным».

Капсула протекла. Гейб оказался в ловушке внутри, пока корпус сдавливал его. Камера тоже была там. Всё было внутри бака. Это было ужасающе.

«И у нас появились несколько протечек. И не только Гейб был внутри, и конструкция сдавливала его, но и камера была там — всё было в баке. Так что это был довольно волнующий опыт».

Несмотря на страх утонуть или быть раздавленным, Фиорелле понравилось. Это было весело. Прыжок в воду с цепями казался игрой.

Что будет дальше, остается неопределенным.

Команда создателей не просто смонтировала трейлер; они создали образовательный инструментарий. Они выпустили тридцатиминутный документальный фильм о закулисной работе, который с хирургической точностью разбирает их методы. Фиорелла настаивает на ценности анализа того, как работают другие режиссеры. У него есть конкретная мечта: выпустить DVD, на котором зрители смогут переключаться между отполированной полнометражной версией фильма и сырым материалом, лишенным всех спецэффектов.

Но превратить Грейсона из фанатского трейлера в фильм для широкого проката — совсем другая задача.

Фиорелла и Саблофф хотят увидеть эту концепцию на большом экране. Они знают о препятствиях. Сюжет охватывает огромный масштаб. Требуется получение лицензий на неиспользуемый пул персонажей, каждый из которых принадлежит разным корпоративным структурам. Переговоры о правах даже на небольшую часть этих персонажей — это кошмар. А на весь состав? Практически невозможно.

Затем есть масштаб. Трейлер Грейсона — это не просто анонс. В нем заключена нарративная нагрузка нескольких полнометражных фильмов, упакованная в несколько минут.

И давайте будем реалистами насчет студии. Влияние на график выпуска фильмов Warner Brothers как независимый аутсайдер похоже на попытку управлять авианосцем с помощью ложки. Расписание утверждено заранее, задолго до того, как энтузиазм фанатов сможет даже постучать в дверь.

Однако импульс меняется.

Всего за несколько месяцев успех трейлера материализовался в конкретные карьерные шаги. Теперь Фиорелла представляет агента, который активно продвигает как трейлер Грейсона, так и адаптацию графического романа. Он не ждет разрешения; он создает спрос.

Интернет не спал. Сотни писем ежедневно приходят от фанатов. Форумы супергероев и доски сообщений о фильмах все еще полны обсуждений. Проект вышел за рамки своего происхождения. Это больше не просто демонстрация концепции. Это движение.

Настоящее испытание заключается не в создании трейлера, а в том, чтобы убедить хранителей ворот, что видение, движимое фанатами, может выжить в корпоративном лабиринте лицензирования.

Для тех, кто продолжает следить за этим хаосом, в интернете доступны ресурсы для более глубокого погружения.

Статьи HowStuffWorks по теме

  • Адаптация «Хеллбоя»
  • Грим и эффекты существ: Интервью с Мэттом Роузом и Чедом Уотерсом
  • Как Centropolis FX создает визуальные эффекты
  • Как работает Industrial Light & Magic

Дополнительные полезные ссылки

  • Трейлер и документальный фильм о «Грейсоне»
  • Официальный сайт Untamed Cinema
  • Фан-фильмы на TheForce.Net
  • Интервью с «Грейсоном» на SuperheroHype.com
  • Come For The Chicks, Stay For The Clips
  • Поток сообщений на CHUD.com о «Грейсоне»