Имя Бернардо Бертолуччи продолжает играть важную роль в истории кино. Он родился в Парме 16 марта 1941 года и умер в Риме 26 ноября 2018 года. Он был не просто итальянским режиссёром. Он был провокатором. Рассказчиком. Тем, кто наблюдал за человеческим состоянием и решал снимать его в сыром, необработанном виде.
Если вы знаете о нём что-то одно, то, скорее всего, это фильм «Последний танго в Париже».
Эта картина 1972 года не просто била рекорды кассовых сборов;
Она разрушала культурные табу.
Её сексуальный контент вызвал международное возмущение и похвалу в равной мере. Но чтобы понять, как ему это удалось, нужно вернуться к его жизни до этого события.
Литературное воспитание
Путь Бертолуччи в кино не был случайным. Он вырос в комфортной обстановке и в среде высокого интеллекта. Его отец был писателем, поэтом, составителем антологий, преподавателем истории искусства и кинокритиком. Эта личность оказала большое влияние на него в ранние годы.
Любовь юного Бернардо к кино не была признаком подросткового бунта. Это было его повседневностью. Он часто ходил на показы вместе с отцом. Он рано увлёкся камерами. В возрасте 15 лет он уже снял два короткометражных фильма о детях. Он не просто смотрел. Он делал.
Его литературный талант был столь же развит. В 1962 году он опубликовал работу «In cerca del mistero» («В поисках тайны»). Эта книга получила премию Виареджо, одну из самых престижных литературных наград Италии. Это не хобби. Это большое литературное достижение.
Уход из академии и приход к камере
После раннего успеха он вошёл в киноиндустрию. Изначально он работал ассистентом режиссёра у Пьера Паоло Пазолини. Это был формирующий период. Бертолуччи работал над фильмом Пазолини «Аккатоне» 1961 года.
Примерно в то же время он сделал роковой выбор. Он бросил учёбу в Римском университете, не получив диплома. Никакой степени. Это было независимое и тщательное изучение теории и практики кино. Он пошёл своим собственным путём.
Его первый полнометражный фильм вышел в 1962 году. La commare secca («Сухая кума») был снят в Риме. Критики увидели, как из тени emerges перспективный молодой режиссёр. Зрители же держались подальше. Это была коммерческая неудача.
Два года спустя, в 1964 году, он выпустил фильм «Перед революцией» (Prima della rivoluzione). Коммерческий результат был таким же. Однако он привлёк внимание Каннского кинофестиваля. Признание без прибыли. Это знакомая история независимого кино, но именно она определила ранние этапы его карьеры.
Долгий путь к зрелости
Его видение было трудно реализовать финансово. Поэтому он адаптировался. Он снимал документальные фильмы. Он сотрудничал с Джулианом Беком и театром «Живой театр» над такими работами, как Agonia («Агония») и Amore e rabbia («Любовь и ярость»).
Эти годы не были потрачены впустую. Они были экспериментальными. Они отточили его взгляд.
К 1970 году его внимание обратилось внутрь. La strategia del ragno («Стратегия паука») больше интересовалась внутренней жизнью персонажей. Это был поворот от внешнего сюжета к внутренней психологии.
Затем в 1970 году появился фильм Il conformista («Конформист»). Это была точка перелома. Она показала его зрелость как режиссёра. Эта история о молодом чиновнике, который пытается скрыть свои недостатки. Он достигал этого, следуя социальному порядку фашистской Италии при Бенито Муссолини. Шедевр визуального стиля и тематической глубины.
«Бертолуччи полностью созрел как режиссёр*
От эпической истории к современной мелодраме
Объем фильмографии Бернардо Бертолуччи кардинально изменился после его раннего прорыва. Он не просто снимает фильмы. Созданный им мир обладает почти ошеломляющим великолепием. Возьмем, к примеру, «Двести лет» (1976). В США фильм известен под названием «1900». Это масштабная и сложная история о двух мужчинах и самой истории Италии. Затем идет «Луна» (1979). В ней все убрано и заменено чем-то более тихим и интимным. К 1981 году он работал над «Трагедией смешного человека», доказав, что может так же успешно обращаться с маленькими человеческими трагедиями, как и с историческими.
Но настоящим переломным моментом стал фильм 1987 года «Последний император».
Это не просто биография. Это кинематографическое событие. Бертолуччи рассказывает о трагической и странной жизни Пу И, последнего правителя Китая. Проект был спорным в то время, и потребовалось специальное разрешение на съемки в Запретном городе. Но победа была невероятной. Фильм расчистил путь на «Оскарах», завоевав девять наград, включая «Лучший фильм» и «Лучшую режиссуру» для Бертолуччи. Фильм остается одним из самых визуально потрясающих картин своего времени и утвердил его репутацию мастера масштаба.
Если «Последний император» оглядывается назад, то его следующим шагом становится движение вперед, в сторону психологической пустыни. В 1990 году на экраны вышел фильм, экранизированный по роману Пола Боулза «Убежище». Это радикальная завязка: путешествие в пустыню Сахара, которое проверяет на прочность рассудок персонажей.
В поздние годы режиссер вернулся в Европу, сосредоточившись на темах молодежи, сексуальности и культурных потрясений. В «Краже красоты» (1996) американская подростка оказывается в живом и сложном социальном мире Италии. Это фильм о самопознании, пропущенный через знаменитый визуальный стиль Бертолуччи.
За ним последовал «Мечтатели» (2003). Действие происходит во время студенческих протестов 1968 года в Париже. Этот эротический триллер изображает отношения между американским студентом и французскими братом и сестрой. Работа была спорной из-за откровенного содержания и романтизированного изображения политических потрясений, но она соответствовала всегда интересовавшему Бертолуччи конфликту между личным желанием и историческими силами.
Он продолжал работать и снимал высокопрофильные фильмы до самого конца. Общая нить между «Двумя столетиями» и «Мечтателями» выходит за рамки визуального стиля. Это увлечение властью, будь то власть императоров или тайны, крадимые в спальнях.
Остается вопрос: портит ли это зрелищность историю? Или сама история является зрелищем?
Бертолуччи не дал на этот вопрос четкого ответа. Он просто продолжал снимать.
