Die Logik der Herbst-TV-Premiere ist in der kulturellen DNA des amerikanischen Rundfunks verankert. Es fühlt sich an wie ein fester Bestandteil des Kalenders. Sie erwarten, dass die neue Saison im September erscheint. Sie gehen davon aus, dass Sie das neueste Prestige-Drama erleben werden, wenn die Blätter umschlagen. Doch dieser Rhythmus hat fast nichts mit Zuschauergewohnheiten oder modernen Marketingstrategien zu tun. Es begann mit etwas viel Alltäglicherem. Es ging um eine Klimaanlage. Insbesondere das Fehlen davon.
Premiere von „The Radio Roots of Fall“.
CBS und NBC begannen nicht als Fernsehgiganten. Sie begannen in den 1920er und 30er Jahren als Radiosender. Ihr Hauptsitz befand sich direkt in New York City. Von diesen Drehkreuzen aus produzierte diese Stadt den Großteil des landesweiten Radioprogramms. New Yorker kennen die Sommerhitze. Es ist bedrückend. Bevor moderne Klimaanlagen zum Standard in Büros und Studios wurden, war die Lösung einfach. Raus aus der Stadt.
Die Produktion würde im späten Frühjahr eingestellt. Das Personal floh in Bungalows auf Cape Cod oder in Rückzugsorte in den Catskills. Sie warteten dort die schwülen Monate ab. Es handelte sich um eine praktische Überlebensnotwendigkeit, nicht um eine zeitliche Präferenz.
Der TV-Boom der Nachkriegszeit
Das Fernsehen kam nach dem Zweiten Weltkrieg. Der kommerzielle Rundfunk und die Ausrüstungsproduktion waren während des Krieges eingestellt worden. Während der Konflikt tobte, arbeiteten nur sehr wenige Menschen in dem Medium. Dann kam der Wirtschaftsboom der Nachkriegszeit. In den späten 1940er Jahren kam es zu einem sprunghaften Anstieg des Wohlstands der Mittelschicht. Fernsehgeräte wurden erschwinglich. Die Nachfrage nach Programmen stieg sprunghaft an.
Networks sah eine Goldmine. Sie wussten nicht, was das Publikum sehen wollte. Also machten sie das Einfachste. Sie unterzeichneten bestehende Radio-Prominente mit Fernsehverträgen. Aus diesem Crossover entstanden Serien wie „Die Abenteuer von Ozzie und Harriet“ und „The Red Skelton Show“. Diese Stars waren an ihre Sommerferien gewöhnt. Sie machten Urlaub. Netzwerke hielten die Pause. Die Produktion wurde nach Mai unterbrochen. Neue Shows feierten im September Premiere, als alle von der Küste zurückkehrten.
Nach Westen ziehen und die Tradition bewahren
Schließlich verlagerte sich die Fernsehproduktion nach Kalifornien. Das dortige Klima erforderte nicht die gleiche massive Abwanderung zur Hitzelinderung. Dennoch blieb die Tradition der Herbstpremieren bestehen. Für die Branche hat es gut funktioniert. Das tut es immer noch.
Im Sommer sinken die Zuschauerzahlen. Menschen machen Urlaub. Sie gehen zum Strand. Sie schauen sich Filme an. Die Einführung neuer Shows im Herbst sorgt für Aufsehen. Es schafft einen klaren Moment zum Einschalten. Es gibt dem Publikum einen Grund, wiederzukommen.
Der Werbezyklus
Es gibt auch einen finanziellen Treiber. Netzwerke verkaufen zyklisch Werbung. Der Zeitplan für die kommende Saison wird bekannt gegeben, wenn die vorherige endet. Werbetreibende kaufen Slots Monate im Voraus. Dieses System verfestigte sich in den 1960er Jahren.
Einige behaupten, dieses Modell sei veraltet. Sie wollen Echtzeitdaten und flexible Einkäufe. Die Branche experimentiert bereits mit Frühjahrs- und Sommerveröffentlichungen. Streaming-Dienste haben den Kalender völlig durcheinander gebracht. Sie lassen ganze Staffeln fallen, wann immer sie wollen.
Aber der Herbst hat immer noch seinen Platz. Es ist ein Relikt von Radiomanagern, die vor der Hitze New Yorks fliehen. Es ist eine Gewohnheit, die wir nicht ablegen können. Ob es so lange anhalten wird wie das Radiozeitalter, bleibt abzuwarten. Jetzt warten wir. Wir schauen uns die Sommerwiederholungen an. Wir warten auf September.
