2016 trató a Wonder Woman como al enemigo.
Se suponía que sería el año de gloria de su centenario. El 75 aniversario. Un momento de celebración. Más bien, fue una clase magistral sobre el fracaso de las relaciones públicas.
En marzo finalmente llegó a la pantalla grande. Batman v Superman no simplemente falló. Lo pisoteó. Los críticos destrozaron la apariencia. Los fanáticos se quejaron. Fue una pelea que se sintió más como una gira de disculpas que como un debut.
Luego vino la ONU.
Fue nombrada embajadora honoraria para mujeres y niñas. Alto honor. Escenario mundial. Dos meses después, el acuerdo colapsó. La embajada fue revocada. Una campaña de doce meses duró menos de sesenta días. Humillante.
El lado del cómic tampoco se salvó. Legend of Wonder Woman, ampliamente elogiada por su nueva versión, recibió el hacha. Cancelado. Desaparecido.
¿Y Frank Cho? Hizo un berrinche. Quería dibujar la ropa interior de Wonder Woman en una portada. No se salió con la suya. Entonces hizo una escena. En público.
Un año terrible. Un año nada bueno, muy malo.
Pero aquí hay una historia secreta. Una capa oculta que la mayoría de los narradores ignoran.
Su creador, William Moulton Marston, no sólo quería vender cómics. Quería enseñar.
Marston vio a Wonder Woman como una herramienta educativa. Incorporó sus controvertidas creencias en el ADN del personaje. Estas ideas eran radicales entonces. Todavía se están polarizando ahora.
Jill Lepore movió los hilos en 2014. Su libro, La historia secreta de Wonder Woman, es la guía definitiva. Ella expuso las tres fijaciones centrales que Marston incorporó al Amazonas.
Detección de mentiras.
Levantamiento matriarcal.
Esclavitud sexualizada.
Estas no fueron peculiaridades aleatorias. Eran la declaración de la misión.
Marston creía en la verdad por encima de todo. Su dispositivo detector de mentiras, el polígrafo, no era sólo un artilugio. Era una brújula moral.
También creía que las mujeres gobernaban mejor.
Los cómics lo mostraron claramente. Themyscira no era sólo una isla. Era un plano. Una sociedad matriarcal donde los hombres eran secundarios. Este fue un desafío directo al status quo.
Luego estaba la esclavitud.
A los censores les parecía arte fetiche. Marston argumentó que se trataba de consentimiento. Sobre la confianza. Sobre la sumisión como fuerza.
Los cómics fueron un vehículo para estas ideas.
Hoy vemos al superhéroe como un juguete. Una marca. Un número de taquilla.
Marston vio algo más.
Vio una lección.
La mayoría de nosotros lo olvidamos.
Recordamos el traje. El lazo. La tiara.
No recordamos las conferencias.
El polígrafo.
La teoría política.
La vergüenza.
Wonder Woman sobrevivió en 2016. Apenas.
Ella todavía está ahí afuera.
Esperando que alguien pregunte por qué.
De los tensiómetros al lazo de la verdad
William Moulton Marston no se topó simplemente con el detector de mentiras. Él lo construyó. Bueno, más o menos. Su primer prototipo era poco más que un estetoscopio sujeto a un manguito de presión arterial estándar. Si lo comparamos con los polígrafos digitales de alta tecnología que utilizan los psicofisiólogos forenses hoy en día, parece primitivo. Lo es, pero la mecánica central sigue siendo la misma. El engaño provoca ansiedad. Ese aumento del estrés altera la presión arterial, la frecuencia cardíaca, la respiración y la conductividad de la piel. La teoría se mantuvo. La solicitud no lo hizo.
Esta es la parte que la mayoría de la gente pasa por alto. Marston no inventó el concepto de vincular el estrés con la respuesta fisiológica. Su esposa, Elizabeth Holloway Marston, sí lo hizo. Ella notó que su propia presión arterial aumentaba cuando estaba molesta. Ella compartió esa observación con él. Él construyó la máquina. Ella tuvo la idea. Es un detalle que a menudo se pierde al volver a contar cómo se inventó el detector de mentiras, pero cambia la narrativa de quién realmente tenía el poder en ese hogar.
Y seamos claros: la precisión de la herramienta siempre fue cuestionable. Marston intentó presentar los resultados del polígrafo ante los tribunales en 1922, pero fracasó. Espectacularmente. La ciencia no estaba preparada. La sociedad no estaba preparada. Así que dio un giro. Recurrió a la ficción.
Creó el Lazo de la Verdad.
Es un concepto simple, realmente. Si no puedes confiar en que una máquina te diga quién miente, confía en una cuerda dorada mágica. El arma más icónica de Wonder Woman no es una espada ni un escudo. Es un dispositivo de compulsión a la verdad. Obliga a quienes están esclavizados a revelar sus engaños. Sin ansiedad. Sin sudoración. Sólo palabras honestas.
Los hogares políticos del creador de Wonder Woman
La vida personal de Marston era tan poco convencional como su ciencia. Se casó con Elizabeth Holloway. Luego se asoció con Olive Byrne, su antigua alumna. Los tres vivieron juntos en un acuerdo poliamoroso abierto. Marston tuvo hijos con ambas mujeres. Para él no fue un escándalo. Fue una elección de estilo de vida arraigada en profundas creencias ideológicas.
La tía de Byrne era Margaret Sanger. El pionero del control de la natalidad. Sus filosofías feministas impregnaron el hogar. Marston ya había estado involucrado con la Liga de Hombres para el Sufragio Femenino de Harvard. Creía en la igualdad. Pero su formación académica complicó las cosas. Trabajó como asistente de laboratorio con el psicólogo de Harvard Hugo Münsterberg. Münsterberg era conocido por oponerse al derecho al voto de las mujeres.
Esta contradicción pareció provocar una conclusión radical en la mente de Marston. Comenzó a creer que las mujeres eran superiores. No sólo socialmente, sino biológicamente. Eran más dignos de confianza. Menos agresivo. En su opinión, las mujeres acabarían gobernando el mundo porque poseían la inteligencia emocional de la que carecían los hombres.
Al no querer ser niñas no quieren ser tiernas, sumisas, pacíficas como lo son las buenas mujeres. Las cualidades fuertes de las mujeres han llegado a ser despreciadas a causa de las débiles. El remedio obvio es crear un personaje femenino con toda la fuerza de un Superman más todo el encanto de una mujer buena y hermosa.
Este ensayo de 1943 describe el modelo de Wonder Woman. Marston quería un personaje que combinara el poder de Superman con los rasgos cariñosos de una “buena mujer”. No quería una damisela. Quería un gobernante.
También utilizó su entorno para alimentar la mitología. El villano Dr. Psycho proviene directamente de Münsterberg. Si el maestro representaba la opresión patriarcal, el villano era su grotesca encarnación. Fue algo personal.
Luego estaba el escenario. El hogar de Wonder Woman era Paradise Island. Posteriormente renombrado como Themyscira en 1987, el cambio en la terminología refleja un alejamiento del “paraíso” como un estado estático hacia un nombre propio, un lugar real. Era una sociedad dominada por las mujeres. Una isla de amazonas. Marston se basó en gran medida en el antiguo mito griego para construir un mundo donde los hombres fueran la excepción, no la regla.
Las cadenas que unen una cultura
La fascinación de Marston por el movimiento por el sufragio no era sólo académica. Fue algo personal. Fue testigo de cómo las sufragistas se encadenaban a vallas durante las protestas. Esa imagen se quedó. Las cadenas se convirtieron en un símbolo de emancipación de la esclavitud. Tradujo esa imagen a Wonder Woman. La heroína estaba constantemente atada a enemigos. Era una alegoría de la liberación femenina. En concreto, el control de la natalidad. Margaret Sanger, la activista del control de la natalidad, publicó una colección de cartas titulada “Maternidad en esclavitud”. Sostuvo que la falta de anticonceptivos era similar a la esclavitud. Marston claramente absorbió esto. Lo entretejió en los cómics.
Pero el creador tenía un lado oscuro. Hay pruebas de que Marston suprimió la carrera de su primera esposa. Él se atribuyó el mérito de sus ideas. Esta hipocresía es incómoda. Sigue estando en gran parte inexplorado. Podríamos verlo en la próxima película biográfica, “El profesor Marston y las mujeres maravillas”. Si no, tenemos la segunda aparición de Gal Gadot como la Princesa de las Amazonas. Es una oportunidad para profundizar en la génesis de la heroína. Uno solo puede esperar que a sus 76 años la trate mejor que el anterior.
Un rápido ascenso al estatus de ícono
Wonder Woman no debutó con fuerza. Ella comenzó en voz baja. La primera aparición fue en All Star Comics #8. La fecha era diciembre de 1941. Se presentó el personaje. Los lectores vieron sus poderes. Vieron su disfraz. Pero ella aún no era el evento principal.
Luego vino el cambio. Sólo un mes después. Sensation Comics lanzó su número debut. La portada la destacó. Esto marcó su primera aparición en la portada en solitario de un cómic. La transición fue rápida. De artículo de fondo a estrella de titulares. El impulso creció rápidamente.
